Los años 80 marcaron la época dorada de los grupos musicales en el país. Se popularizaron muchas baladas románticas, pero también nació el "chiqui chiqui", un ritmo que sin duda identifica a los costarricenses. Sin Embargo para finales de la década de los años 60 existieron muchos grupos musicales que marcarían el camino de la música popular en Costa Rica, en diferentes géneros tropicales e inclusive el Rock de la época.
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Inicios del Rock en Costa Rica
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Costa Rica –un país en aquel entonces lleno de identidad nacional, gracias a todos los aportes de la Anexión del Partido de Nicoya (25 de julio de 1824) y demás características típicas desde entonces de la cultura costarricense, como la marimba– se encuentra en un lugar clave para ser enteramente influenciado por países de habla inglesa a mediados del siglo xx. Uno de los ejemplos más claros que se puede encontrar es, sin duda, la música.
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El nacimiento del Rock ‘n’ Roll en Estados Unidos ocurre a finales de los años cuarenta y a principios de los años cincuenta. Aparece como una combinación afro-americana y se expande rápidamente por todo Europa, hasta llegar a países centroamericanos.
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Entre bandas efímeras y longevas se fue conformando la escena del rock tico, por aquel tiempo con evidentes influencias de Sui Generis, Los Gatos, Santana Blues Band, Deep Purple, The Rolling Stones, entre otros, Con instrumentos comprados a pagos saltaron a escena las primeras bandas del rock costarricense en la década de los 60s.
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A pesar del largo tiempo que dura en situarse en el país, tiene un gran impacto en la mayoría de los costarricenses, provocando que hubiera una explosión de música conectada con este género musical en específico. Muchos artistas nacionales se ven claramente influenciados y comienzan a producir sencillos basados en esta nueva tendencia, creando una mezcla de jazz, blues, boogie–woogie, entre otros característicos del Rock&Roll.
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Los Vikingos de Costa Rica
Los Hermanos Vargas 1968
Mucho se ha discutido sobre una sola banda fundacional del rock en Costa Rica, lo cierto es que en los años 60s hubo muchísimos grupos que duraban formados apenas algunos meses y que cambiaban de nombre e integrantes cada semana. La década de los 60s fue un periodo de experimentación del rock nacional donde se concretó muy poco; sin embargo grupos como Los Vikingos y Los Hermanos Vargas llegaron a formalizarse como bandas que no teniendo muchos temas originales se inclinaron por tocar covers en español e inglés, en este caso la mayoría sin tener el mínimo conocimiento del idioma, hacían su mejor esfuerzo por emular la pronunciación original. Sin embargo hay registros que la primera bando de rock de Costa Rica se fundó en 1958, denominada, "Los Hot Dogs".
El 29 de setiembre de 1973, Los Hermanos Vargas fueron los teloneros de Carlos Santana en el Gimnasio Nacional de Costa Rica, quien ya iba por su tercer álbum y era reconocido a nivel mundial.
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Los Vikingos de Costa Rica son los principales y –a su vez– los más destacados ejemplos del surgimiento del Rock Nacional. Una banda compuesta de hermanos su estilo predomina también sus características musicales parecidas a Los Beatles y Elvis Presley, quienes están en la cumbre del éxito en este tiempo. Además, se pueden encontrar varias canciones y discos de vinilo y casetes producidos por esta banda, donde se destaca el ritmo Rock ‘n’ Rolltípico de la época. Su primera grabación fue de las canciones llamadas “Hanky Panky” y “Yesterday“, una versión de la canción original de Los Beatles. Todavía siguen siendo Los Vikingos de Costa Rica reconocidos como los fundadores del Rock Nacional en los años sesenta.
Zulay Soto (1970)
La Primera Dama del
Rock Costarricense.
Rock Al Aire Libre
"Woodstock Tico"
Apple's Band Costa Rica
Distorsión 1979
Woodstock Tico
El domingo 4 de abril de 1971 en la finca de Arturo Robles, en Las Nubes de Coronado, se celebró el primer festival de música rock al aire libre en Costa Rica, Las Bandas eran de chiquillos “ricos”, de las “mejores” familias de San José, muy distantes de la esencia verdadera del Rock y sus ideales.
Organizado por Zulay Soto y sin fines de lucro, a las bandas se les pagaba algo insignificante aun para la época, demás esta decir que no lo necesitaban, asistieron aproximadamente 400 personas vestidos con ponchos, pelo largo y sandalias, una foto de dicho concierto también apareció en la tapa del periódico La Nación al día siguiente, algo inédito entonces, el dinero que hicieron con ese festival apenas alcanzó para pagarle a los músicos involucrados y el equipo de amplificación era propiedad de los grupos participantes. Se trató de una labor participativa y comunitaria en la que todos aportaron algo para hacer la actividad posible, hubo ausencia Policíaca, en ese tiempo ya se fumaba (marihuana), entonces para que la gente no se diera cuenta de que fumaban algunos hacían brownies “sorpresa” para disimular el consumo de dicha sustancia.
Se presentaron tres bandas Apple's Band, Blood Intersection y Reflexiones durante 8 horas, empezando a las 11 a. m. y terminando a las 7 p. m., y durante esa jornada los asistentes disfrutaron a su antojo la excelencia con que estas bandas interpretaban sus Covers y en donde se podría juzgar su calidad por la similitud con que interpretaban sus temas comparados con los conjuntos originales. Se escucharon temas de Santana, Creedence Clearwater Revival, The Beatles, Guess Who, The Doors, Three Dog Night, etc. Aun con el aguacero que les cayó encima todo el público se sintió muy satisfecho del espectáculo vivido.
Hasta ese momento casi no se interpretaban temas originales por lo que aún no se podía hablar del Rock Tico como algo definido ni como un movimiento con sentido y dirección. Era más bien algo amorfo, sin características propias pero que divertía muchísimo a todos los seguidores de esas bandas nacionales.
Solo había “tres o cuatro” conjuntos buenos, y prácticamente todos se enfocaban en hacer covers . No obstante, se celebraba el fin de un año que marcó el comienzo de una prolífica historia en el rock tico. A su parecer, entre los factores que ayudaban a formar camino estaba –además del apoyo de la prensa– la realización de “al menos diez conciertos” de rock durante 1971.
El Woodstock Tico se destacó como uno de los pocos conciertos de rock bien organizados ese año, a diferencia de la fila interminable de conciertos poco significantes, hechos con el único y exclusivo propósito de ganar dinero fácil, sin tener el más mínimo soplo de ética o buen gusto, situación que se repite en la actualidad en la abarrotada agenda conciertos de “covers”, los cuales acaparan el espacio en bares y clubes del país, creando polémica entre los mismos y la prolifera escena de música original quienes luchan por un mejor trato de parte de los pudientes dueños de bares, esto sumado a la proliferación de los ya bien conocidos "organizadores," "tramadores" y estafadores que buscan lucrar con el esfuerzo de los músicos, en contraste con esta polémica también existen honestos personajes cuyo único deseo es ver crecer la escena musical.
En lo que queda de la década de los años 1970 el ambiente rockero tico dejó de ser tan difuso, y se formaron bandas más constantes en sus proyectos que empiezan a sonar regularmente en las distintas emisoras del pequeñísimo país. Podemos citar grupos influenciados por el rock and roll sesentero como La Silla Eléctrica con temas originales en inglés como Sex, y el grupo Hebra formado 1979 que organizó el pretenciosamente llamado "mega" concierto “Festival en el Sol” en el que tocaron 42 agrupaciones nacionales de todo tipo de géneros y al que asistieron 15 mil personas.
Para finales de esta década nacen bandas con un estilo más hard rock como Distorsión.
Distorsión era una banda instrumental en sus inicios, tocando en parques y universidades, salones comunales y bares,.
En el 84 los integrantes del grupo (Alberto Chaves, Carlos Bustamante y Roney Vargas) incluyen al argentino Mario Maisonnave como vocalista de la banda.
Distorsión acapara programas de televisión y radio en su momento. El grupo firmó posteriormente con la disquera CBS Indica para grabar algunos temas originales como Todo en su lugar que para sorpresa de muchos se colocó en la lista de hits de Antena 3 en España.
LA ERA DORADA
Como bien lo anotamos anteriormente la música rock en Costa Rica dio sus primeros pasos a finales de la década de los años 60, sin embargo no sería este género el que marcaría la era dorada de la música popular costarricense, la fuerte influencia caribeña y los ritmas latinos abrirían el camino de la época de oro en Costa Rica.
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Iniciamos este recorrido con el Grupo Marfil que fue fundado como “Bocaracá” en 1969 en la ciudad portuaria atlántica de Limón en la costa caribeña de Costa Rica en donde podrás conocer más de este y muchos más en nuestra sección de "Notas Históricas". Limón es conocido por su herencia jamaicana, bahameña y de las Antillas Menores y sus ritmos reggae que influyeron directamente en el sonido de la banda. Su sonido mezcla reggae, soca, soul y jazz.
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Pase a que para aquellos años los ritmos latinos sonaban fuerte en el país, fue hasta ese año de 1969 que comenzaba a darse forma a los que vendría años después, con grupos musicales que se comenzaban a formar en la década de los 70, ritmos como la cumbia, el merengue, la salsa, los boleros y la llegada de un nuevo ritmo llamado Chiqui-Chiqui serían parte importante de lo que luego se convertiría en la época de oro de la música en Costa Rica.
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Para 1976 se fundó otro de los grandes grupos que marcarían la era dorada como Manantial, además de otros grupos como lo fueron Vía Libre, Gaviota, Sus Diamantes, Grupo Bahía, Canela, Grupo Amigos por mencionar algunos formados para finales de los 70 y principios de los 80s.
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Una época en donde los grupos nacionales estaban dando mucho de que hablar no solo a nivel nacional, sino también, a nivel internacional.
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Para la década de los años 80 tomaron protagonismo grupos como La Banda formada en 1977, Los Alegrísimos, La Empresa, Jaque Mate, La Pandylla (Grupo que se atribuye la creación del ritmo Chiqui-Chiqui del cual hablaremos más en las Notas Históricas), Marfil vuelve a tomar protagonismo principalmente con su tema Represento de 1985 que se convirtió en una representación para los Ticos (todos los anteriores con matices de música latino bailable y baladas de gran éxito), otros Ticos que tuvieron mucho éxito fuera del país con carreras de mucho prestigio como por ejemplo Eddy Wilson y su Tren Latino con aquel famoso tema de 1984 "Cariñoso si, Mentiroso No" grabado en EEUU a ritmo de salsa, grupos de rock como Café con Leche, Hormigas en la Pared, Modelo para Armar por mencionar algunos del género de rock en español, además de grandes solistas en los que podemos mencionar a Jenny Castillo, Ricardo Acosta, Oscar Domingo, Gilberto Hernández, entre muchos otros que iremos mencionando en nuestras "Notas Históricas".
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Por otra parte existió una sana competencia entre las radio emisoras en Costa Rica, ya que para ese entonces era el medio más importante no solo en el país, también a nivel mundial.
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La radiodifusión en Costa Rica es uno de los medios de comunicación masiva del país. Costa Rica es uno de los países pioneros en América Latina en cuanto a radiodifusión. En 2012, se reportaron un total de 125 radioemisoras transmitiendo desde todo el territorio nacional, tanto en amplitud modulada como en frecuencia modulada, la mayoría de ellas agrupadas en la Cámara Nacional de Radiodifusión (CANARA). Algunos científicos y curiosos costarricenses comenzaron a experimentar con transmisores de radio a comienzos de 1910. En ese año, el profesor José Fidel Tristán transmitió una señal de radio desde el techo del Colegio Superior de Señoritas en San José, hasta la escuela normal de Heredia, unos 10 km al noroeste en línea recta.
La primera radiodifusión en Costa Rica fue realizada en 1920 por Amando Céspedes Marín (Benemérito de la Patria, 1981), a través de la primera estación de radio de onda corta de América Latina, «La voz de Costa Rica». También realizó la primera transmisión de onda larga de la historia del país el 27 de diciembre de 1927, la cual llegó a ser captada hasta Nueva Zelanda.
El 15 de enero de 1928 se realizó la primera transmisión deportiva del país desde el Estadio Nacional de Costa Rica, un encuentro de fútbol entre el Alianza Lima de Perú y el Club Sport Herediano, efectuada por Carlos Salazar, director del Diario de Costa Rica y primer narrador deportivo del país.
En 1932 se realizó la primera transmisión de radioteatro, la obra «Luces de San José», de Ricardo Jiménez Alpízar, interpretada por los actores del Teatro Burlesco. En 1937, se reportó desde Alemania, Estados Unidos y Cuba la escucha del programa de radio «La voz del trópico», de Eduardo Pinto.
Algunas de las más escuchadas en las décadas de los 70s, 80s y 90s con temáticas musicales, de las cuales algunas ya no existen están:
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1. Radio Uno - Inicio como 91.1 FM luego 102.7 FM *
2. Radio Juvenil - 925 AM *
3. Radio Reloj - 94.3 FM
4. Sonido 11-20 - 1120 AM *
5. Radio Sistema Universal - 90.3 FM *
6. Estereo Continental - 89.9 FM *
7. Radio Titania - 97.9 FM *
8. Radio 1000 - 1000 AM & 100.1 FM *
9. Sonido Latino - 93.9 FM *
10. Sabrosa - 99.1 FM *
11. Super Radio - 102.3 FM
12. Radio Dos - 99.5 FM
13. 103.5 (La Radio Joven) - 103.5 *
14. Radio Musical - 97.5
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* Emisoras fuera de aire.
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En la Televisión en Costa Rica, también existieron programas especializados en la presentación de artístas no solo nacionales si no también internacionales como el programa "Las Estrellas se Reúnen" conducido y producido Santiago Ferrando acompañado por Inés Sánchez que fue de gran éxito en la década de los 70, transmitido por Teletica Canal 7 los sábados a las 12md.
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También existieron otros programas dedicados a transmitir música en video y uno de los más importantes de la época fue "Hola Juventud" producido y conducido por Nelson Hoffman que inició a principios de la década de los años 80 y que fue para muchos en mejor programa de video musicales en Costa Rica en la década de los 80.
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Para inicios de los 90, otro que hizo la hazaña de pasar de la radio a la TV con todo éxito fue Rooper Alvarado cuando inició el programa Amor en el Aire por Canal 4, este programa utilizaba la misma temática de su anterior programa radial "Concierto para Enamorados que lo realizó por la desaparecida Radio Uno y que es considerado el programa más sintonizado de las radios en Costa Rica de aquella época.
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Las Discotheque en Costa Rica fueron parte de la década de los 80 donde tuvieron un auge masivo pese a la cantidad tan grande que había, como Baron´s, Barroco, El Túnel del Tiempo, Cocoloco, Infinito entre muchas más, aunque la más importante de finales de los 70 y hasta la primer mitad de los 80 fue la icónica Leonardo´s Disco Club que llegó a se considerada como la discotheque más grande y mejor conceptualizada de Centroamérica, ya que sus creadores quisieron hacer una copia de la famosa Studio 54 de New York, otro de los grandes aciertos en la era dorada fue la incursión de discotecas móviles (Discomóviles) que en Costa Rica tuvieron muchísimo éxito principalmente entre 1981 y 1997, aunque las primeras aparecieron en la década de finales de 1970, tema que estaremos ampliando en nuestras Notas Históricas.
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Si deseas más historia sobre la música popular en Costa Rica no olvides ingresar a nuestra sección de "Notas Históricas" que muy pronto estará disponible.
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